Análisis de Bravely Default

El título le va como un guante: Bravely Default sí que es atrevidamente estándar, en el sentido de que se agarra con convencimiento a las tradiciones del RPG japonés y crece añadiendo módulos, más que reconstruyendo toda la fórmula desde sus bases. Resulta familiar y parece un spin-off de Final Fantasy porque tiene mucho de Final Fantasy: The 4 Heroes of Light, el juego de DS con el que comparte ADN y más de una idea; la idea, en todo caso, es mirar atrás para, en la bifurcación en la que Final Fantasy decidió convertirse en lo que es hoy día, coger el otro camino, el que sigue recto, aquel del que no debería haberse salido Square Enix en ningún momento, dicen tantos.

Hay muchos detalles en el juego que demuestran la naturalidad con que Bravely Default se toma su género. Los combates se pueden acelerar hasta que el paso de los turnos sea casi inmediato; la frecuencia con que nos encontramos con los enemigos se puede modificar, para que cada uno se tome el grindeo como mejor le venga; los pocos problemas que tiene para utilizar el vocabulario de Final Fantasy, como haciéndose el sueco y no queriendo separarse más de la cuenta de la serie que le da sentido. A estas alturas, el tipo de jugador al que se dirige Bravely Default tiene más que asumido cómo funciona un juego de rol japonés con combates por turnos, y sabe qué esperar y qué no: puede que sea por eso que una idea que tan poco me atraía de primeras como la posibilidad de cambiar la densidad de encuentros con enemigos acabara resultándome cómoda; es útil, por ejemplo, cuando tienes que volver a una ciudad para reponer fuerzas y comprar equipo antes de enfrentarte a un enemigo final especialmente poderoso (que los hay, y no pocos) y no quieres chuparte todos los enfrentamientos que hay antes de él en la mazmorra, y también lo es cuando te interesa subir nivel de trabajo, más a menudo que el nivel del personaje.

Ese es uno de los puntos de interés del sistema de combate, tan importante en un JRPG por turnos: los trabajos. A medida que avanzamos en la historia principal, pero también de la que vamos haciendo misiones secundarias e investigando por nuestra cuenta en las historias paralelas que se ponen en nuestro camino, desbloqueamos diferentes trabajos que podemos asignar al cuarteto de personajes con el que jugamos. Cada trabajo nos modifica las características de base de ciertas maneras, nos mejora y empeora la habilidad con los distintos tipos de armas y armaduras y nos asocia unas habilidades de clase específicas; además de estas habilidades principales (activas o pasivas), podemos tener un segundo set activo con habilidades de otro trabajo, y encima de todo esto podemos tener más habilidades terciarias de otros gremios, tantas como nos permitan los puntos que tengamos libres y los que consuman las habilidades que queremos asociar. Es un sistema más complejo de describir que de interiorizar y disfrutar: al final, lo importante es que hay tantas opciones de personalización de nuestro equipo como puedan ocurrírsenos, más a medida que conseguimos trabajos y los subimos de nivel, independiente para cada personaje y también independiente del nivel general; cuanto más avanzados estamos en el juego, menos grindeo necesitamos para mejorar en los trabajos, porque los combates nos dan más puntos de experiencia para ellos, algo que se agradece cuando queremos una habilidad concreta para un personaje al que no hemos especializado demasiado en un trabajo específico, por ejemplo.

Estoy hablando del combate como si no hubiera más, pero hay más, claro. Hay una historia: la de un mundo en el que los cristales elementales (¡sorpresa!) se están apagando y la oscuridad lo está cubriendo todo, y en el que un grupo de personajes se unen para viajar en busca de soluciones para la catástrofe; están las historias de cada uno de los personajes, como Tiz, el primero con el que nos encontramos, un campesino que se queda solo en el mundo cuando una catástrofe terrible convierte su pueblo en un cráter y asesina por el camino a toda su familia y amigos, o Agnès, la vestal del viento y la que mueve al grupo en su aventura para ganar terreno a la oscuridad y salvar el mundo. La historia es más fácil de seguir que interesante, realmente; los personajes tienen algún que otro momento divertido (especialmente Ringabel, un tipo con amnesia y un libro en el que está escrito el futuro y que tiene un único objetivo en la vida: ligar) pero por lo general sus motivaciones y estados de ánimo son bastante binarios y arbitrarios: la teoría nos dice que Tiz está desolado porque, en fin, acaba de ver morir ante sus ojos a toda su familia, pero siempre parece estar alegre y activo; Agnès es una plañidera insoportable; Edea, la cuarta en cuestión, debería ser el personaje femenino fuerte, un poco la que revierte los roles de género demostrando liderazgo y valentía en un mundo de hombres, pero se acaba pareciendo más a Sole de 7 Vidas, persiguiendo a Ringabel con amenazas de collejas.

Tampoco faltan los pildorazos de humor japonés, a menudo obviables por el bien de nuestra salud mental: desde viejos verdes que hablan a los personajes femeninos de una forma extrañamente sexual (recordemos: Agnès y Edea tienen 17 y 15 años, respectivamente) hasta NPCs que lanzan guiños a los onanistas avisando de que se puede jugar usando sólo la mano izquierda (algo que es verdad: la gran mayoría de acciones se pueden hacer usando únicamente L, el botón deslizante y la cruceta). Entre todo eso hay una historia, que por menos centrada es algo menos efectiva, sobre el papel de la naturaleza en la vida humana y sobre cómo las sociedades humanas se relacionan con lo natural; un tipo de historia muy japonesa, en todo caso. El viaje, eso sí, nos lleva por más de un sitio muy agradable de ver: aunque el mapamundi sea un poco soso, las ciudades y entornos dibujados a mano son en su gran mayoría sensacionales.

Lo importante de Bravely Default, como sea, es que es un regalo para los fans del JRPG. Los que disfrutan de sistemas de combate complejos que dan lugar a combates exigentes e interesantes; los que echan de menos el rol japonés que se hacía antes, aunque aquí hay más de contemporáneo, por ritmo y por aspecto, de lo que esa promesa del regreso a lo clásico podría dejar ver. Hay novedades, claro: no sólo en los enfrentamientos, sino también en cómo picotea en algunas cosas que dinamizan el desarrollo del juego, como la reconstrucción del pueblo de Tiz, una de las misiones secundarias más extensas y que coge ideas de juegos sociales y de móviles, o los encuentros que podemos tener con otros jugadores a través de StreetPass, para usarlos como invocaciones. (También en los micropagos: nos dan unas ventajas opcionales y no los he usado nunca.) Está claro que Square Enix tomó un camino, ya lo decía al principio, muy distinto con la serie Final Fantasy, y Bravely Default hace dos cosas: recordarnos que todavía pueden hacer los juegos por los que les conocimos y recordamos, y meter un poquito más el dedo en la llaga de los que se han ido cayendo de Final Fantasy poco a poco, a medida que los tiempos han ido cambiando. [8]