Análisis de Splinter Cell: Blacklist

Recuerdo que su presentación durante la conferencia de Microsoft en el E3 de 2012 me dejó preocupado como al que más. Ningún problema con las misiones a pleno día ni con el estilo agresivo de quien dirigía la demo; estaba claro, ya entonces, que era una opción de varias. Sin embargo, esa torreta enemiga y sobre todo lo de pedir un ataque aéreo para mandarla al garete… Uy, aquello sí era demasiado.

Seguramente por eso no están, ni lo uno, ni lo otro, en el juego final. Tranquilidad. Y es que a pesar de los drones y de las explosiones en blanco y negro —gracias a la enésima reencarnación del AC 130 visto en Modern Warfare—, Blacklist no es tan distinto a cualquier otro Splinter Cell. De hecho, el cambio más evidente cuando se compara con la anterior entrega es el pasito p’atrás con el que Sam Fisher se acuerda de sus primeros viajes.

Hay aquí algo de Greatest Hits: su traje de luces con las gafas de siempre, el cuchillo de Chaos Theory, la vuelta del multijugador desaparecido en combate, y también casi todas las propuestas de Conviction, como el marcar y ejecutar, el sistema de coberturas «apuntables» o lo de la última posición conocida para despistar a los enemigos. Así, Ubisoft Toronto se preocupa más por reconciliar a todos los seguidores que por llegar a jugadores nuevos. Aunque hay concesiones al blockbuster moderno aquí y allá, desde el joven informático de los chistes sin gracia a los accesorios desbloqueables con no mucho más sentido, se mantiene la única restricción verdaderamente importante: Fisher resiste muy pocos balazos, así que mantenerse oculto sigue siendo la mejor opción en varios sentidos.

Por encima de todo, el viejo Sam nos recuerda por qué nos gusta tanto el sigilo, por qué encaja tan bien en el medio; lo de esconderse, aguantar y sorprender tiene algo de juego per se y la satisfacción asociada al éxito es fácil de potenciar con mecánicas bien definidas. Splinter Cell: Blacklist no solo no pone trabas a unas reglas que salen solas, también les marca bien los límites; aunque al diseño de niveles se le acaban las sorpresas a media aventura, nunca deja de ser el adecuado. Las misiones son lineales, esto todavía va de pasar pantallas, pero los caminos ocultos y las rutas menos evidentes —las que sueltan una pequeña recompensa por explorar, como hacían en Deus Ex: Human Revolution— están donde tocan para volver a dibujar un desafío en cada sala y pegarlo con el próximo con cierta gracia.

Como casi siempre en el género, los retos admiten tres aproximaciones. No hace falta que nos lo diga, pero lo hace. Y encima les pone nombres de tarifas de Orange: la discreción no letal se llama Fantasma, las ejecuciones desde las sombras son cosa de Pantera y el Asalto, aquí se lo pensaron menos, consiste en disparar a la cara o apuñalar a quien ya te ha descubierto. Cada una es preferible a la siguiente, porque lo notas y porque la cantidad de puntos te lo confirma. Blacklist te anima a centrarte en una opción para «dominarla» en cada nivel, pero no hay una razón clara para hacer eso cuando puedes combinar. Tampoco hay siempre una relación directa entre el estilo y la dificultad, pues ir a saco supone muchas veces un número mayor de reinicios; la posibilidad de jugar mal cuando ya lo has hecho bien es más un requisito para desbloquear un logro que una vía fácil.