Mes Mini #20: Ninja Gaiden

Decía Raúl Minchinela en Reflexiones de Repronto que la multiculturalidad es algo que llegó antes a los videoclubs de barrio, el verdadero cine proletario de los ochenta, que a los promotores del mestizaje. Aunque el sentido de multiculturalidad era bien distinto, si es que puede decirse que hay un canon oficial puro sobre el término, la esencia de este tutifruti de cultura troceada se entendía allí en su expresión más folclórica. Un todo revuelto en el que cualquier cosa estaba permitida. Ofender a una cultura carecía de sentido porque en el cine de barrio del VHS se mezclaban churras y merinas culturales con desparpajo carnavalesco. Algo de eso aún queda en el cine contemporáneo, como los San Fermines durante la Feria de Abril en la película de Tom Cruise Day & Knight. 

Uno no iba al videoclub a alquilar una cinta, sino a visitar un crisol de culturas. La biblioteca de Alejandría. Y como la famosa biblioteca, esa forma de intercambio cultural acabó de la noche a la mañana. Alguien debió de pasar con un magnetizador gigante y dejó al VHS fuera de juego como forma de negocio.

Entre las maravillas persas que estos bazares nos dejaban por precios de escándalo (no recuerdo bien, pero creo que un alquiler estándar rondaba las 350 pesetas, unos 2 euros) estaban las delicias estadounidenses que se querían subir al carro de lo oriental. Por supuesto, el Orientalismo de Edward Said (Pantheon Books, 1978) no tenía lugar aquí pese a que Said podría haber hecho la tesis en el Videoclub 007 de mi barrio. No, qué va; el orientalismo del videoclub era mucho más de andar por casa: karatecas y ninjas. Todavía quedaba lejos Blockbuster y el sistema de alquiler de videojuegos: para entonces ya era un veinteañero. En estos videoclubs de barriada la estantería del porno no se separaba de la del cine de acción: la equivocación (intencionada) estaba servida.

El cine mainstream tuvo el cuajo de hacer Karate Kid (1984), una película en la que el protagonista era incapaz de hacer un movimiento de kárate como Dios manda (el Dios sintoísta, claro) en 90 minutos. Irónicamente, Karate Kid es ahora una especie de lugar común de la nostalgia. Por otra parte, John Carpenter dirigía la maravillosa Golpe en la Pequeña China (Big Trouble in Little China, 1986). Enter the ninja: esto ya no lo iba a parar nadie. ¿Qué puede ser mejor que unos señores vestidos de colores, a los que solo se les ven los ojos, asesinos silenciosos y expertos en una forma de lucha que alentaba la espectacularidad antes que la eficiencia? Nada. Matar con tus propios puños nunca fue más estético. Ponga un ninja en su vida y todo irá a mejor. Asesinos ninja, ninjas ciegos, motoristas ninjas, monjas ninjas, niños ninja, bailarinas ninja. Y entre toda esta locura ninja aparece Cannon, la infame productora que tenía en su catálogo todas las películas que yo consumía en el videoclub. Un momento: ¿confundí a los ninjas con el folklore chino? En efecto: así estaban las cosas en mi cabeza (y así siguen).

Entre todas las películas de la Cannon destaco Ninja III: La dominación (1984). No había visto las otras dos y la carátula echaba para atrás, pero, ¡qué demonios! (Aún no las he visto y creo que ni siquiera existen. Con la Cannon todo puede ser. Se supone que son las de Ninja Americano… pero eso es otro asunto que no viene al caso.) 

Ninja III trata de una muchacha a la que posee el espíritu de un ninja que habita en una espada para que vaya por ahí matando y vengándose. A todo esto la muchacha baila: muy en la línea de Flashdance, con calentadores rosas, claro. Hay números musicales. Un revuelto de cosas que la convierten en una joya del cine malo que mezcla ninjas, posesiones infernales, sexo horny-trash de baja calidad y no sé qué más. Para el resto del mundo esta era otra película de ninjas; para mí fue la primera. Sabía que me habían tomado el pelo, como ocurrió con tantas cosas a lo largo de mi vida. Lo que estaba bien claro es que el ninja había llegado para quedarse en el imaginario colectivo como una figura destacada. Los videojuegos fueron los que mejor partido le sacaron.

Nunca tuve una Nintendo. Mi primer recuerdo de Ninja Gaiden fue su versión de recreativa, mucho más colorida y agradable a la vista. Las dos salieron en 1988; me imagino que yo las vería sobre el 1990. Eso sí eran ninjas y no lo de Ninja III. En llegar al Ninja Gaiden de NES (ya con su nombre estadounidense; el original es algo así como “La leyenda de la espada dragón ninja”, y en Europa se le conoció también como Shadow Warrior) he tardado muchos más años. Un detalle de autenticidad ninja: tiraba estrellas. Advierto de que el tecnicismo shuriken, propio de otaku y entendido en la materia, aún no se decía. Incluso si lo hubiera sabido lo hubiese callado, porque seguramente mis amigos me habrían pegado muy fuerte, por listo.

Encuentro en Ninja Gaiden un fármaco contra la nostalgia de la memoria escacharrada. Los ochenta fueron muchas cosas, sí, pero también una época de sinsentidos absoluto. Hay gente que dice sentir nostalgia incluso aunque no había nacido en los ochenta (generando un contrasentido en la palabra “nostalgia”: no se puede tener nostalgia de algo de lo que no se ha tenido experiencia). El mundo estaba loco por aquel entonces. Cuando se amenazaba con la guerra atómica se hablaba en serio: si enseñabas una bomba nuclear era para usarla; si no, mejor no sacarla. Estaba tan loco el mundo que se decía de Margaret Thatcher que era feminista, de Ronald Reagan que era anarcosindicalista, de Mijaíl Gobavachev que era un hombre de estado y sobre Pinochet que era el amigo de occidente en América del Sur. También estaban Los Goonies, que venían a refrendar la lógica del capitalismo desde una posición complaciente, pero esa es otra cuestión.