Avance de The Legend of Zelda 3DS

Imagino que a todos nos pilló por sorpresa que Nintendo anunciara este The Legend of Zelda. Que anuncien un The Legend of Zelda es algo que, sabemos, ocurre cada cierto tiempo; lo sabemos y nos gusta o no nos gusta y lo esperamos o no lo esperamos pero acabamos jugándolo, porque Zelda es Zelda y hay cosas que son así. Es tradición. Pero este Zelda no nos lo esperábamos.

Cuando salió Wii U, me dio la sensación de que Nintendo intentaba volver a la época de los 16 bits: New Super Mario Bros. U no se llamó Super Mario World U de milagro, y devolver al presente ahora de forma tan clara A Link to the Past, una de las entregas de Zelda que más suele mencionarse cuando sale la pregunta de cuál es la aventura de Link que con más cariño recordamos, no me parece casualidad. Cábalas se pueden hacer muchas, incluso con el título: de momento, Nintendo se está refiriendo a él como «Un nuevo juego de la serie The Legend of Zelda»; a mí me gusta llamarlo A Link to the Past II, aunque de momento no se sabe si es secuela o precuela o reimaginación, o cualquiera de las otras mil y una cosas que se pueden inventar para estirar el chicle.

La demo que pude jugar esta mañana, básicamente lo mismo que se pudo ver en el Nintendo Direct de ayer por la tarde, no intentaba hacer mucho por desvelar la duda cronológica; sí fue esclarecedora en términos de look and feel, como dicen los angloparlantes, el cómo se ve y cómo se juega que diríamos por aquí. Era una demo corta compuesta por una mazmorra en la que se podían probar las dos novedades más llamativas de este nuevo Zelda: el Link de papel y las mazmorras verticales.

Nada más que una pantalla con el logotipo genérico de Zelda y que nos animaba a pulsar el botón A había antes de ponernos, sin preámbulos ni introducciones, a explorar la mazmorra. La demo parecía casi un prototipo: un buen prototipo, eso sí; un nivel (la Torre de Hera del A Link to the Past original, simplificada pero con las mismas mecánicas de colores, enemigos e incluso con el mismo jefe final, Moldorm, esa especie de gusano crustáceo con el punto débil en la parte trasera) con unos cuantos puzzles bien pensados que daban pie a la imaginación, por eso de cómo podrán llevarse más allá y complejizarse las mecánicas básicas que aquí se presentaban. La exploración se lleva a cabo en las direcciones esperables en un Zelda con perspectiva cenital, pero también hacia arriba y hacia abajo y, cuando nos fundimos con la pared y nos convertimos en un graffiti viviente, en los bordes de las salas.

Mucho se puede ver en el vídeo: convirtiéndonos en papel podemos caminar por una pared hasta salir por entre los barrotes de una ventana que, en nuestra forma normal, está en un nivel superior; podemos alcanzar salientes inaccesibles de otra manera y debemos actuar rápido para superar bloques que nos obstaculizan el paso cuando vamos encima de plataformas móviles, bordeándolos en la papiroforma y volviendo a la plataforma original cuando ésta pasa por debajo. Lo mismo con las distintas alturas: usando el martillo, activamos unos resortes que nos permiten subir a niveles superiores de la mazmorra, pero también podemos romper zonas frágiles del suelo para acceder a cofres y objetos que están en alturas inferiores. El juego de alturas es más o menos vital en función de la zona: en algunos sitios, golpear a un enemigo nos hace rebotar y caer al piso de abajo, algo más o menos salvable, pero en otras caemos al vacío.

Lo esperable, más o menos, y también lo esperado; quizá lo más interesante sea la familiaridad del control, lo similar que es al A Link to the Past original y lo bien que está traída al años 2013. Como suele ocurrir con los juegos de Nintendo de toda la vida, ese algo que los hace difícilmente imitables (un algo que tiene un poco de ritmo, un poco de velocidad, un poco de inercia, un poco de peso; un algo que no ha cambiado demasiado en treinta años, pero que todavía hoy parece dar dolores de cabeza a aquellos que intentan reproducirlo) está aquí presente y en buena forma. El movimiento de Link es justo el que uno espera; el arco que dibuja la espada al atacar, lo que se tarda en cargar el movimiento circular, el retroceso cuando golpeamos a un enemigo que nos hace rebotar: se siente como un Zelda clásico, sin stylus ni experimentos de por medio.

Queda ver hasta qué punto es final, pero hubo algo que me sorprendió: el tiempo que podemos estar convertidos en papel está limitado por una barra verde, similar a la del original, que nos devuelve a la normalidad al agotarse. (Algunas zonas estaban diseñadas para obligarnos a ir rápido y llegar a nuestro objetivo antes de que se nos agotara la magia.) Pero el arco, por ejemplo, también dependía de esta barra; en lugar de munición, el número de flechas que podíamos lanzar estaba determinado por la cantidad de magia que tuviéramos, aunque la barra se recargaba automáticamente cada cierto tiempo; ya digo que no tengo ni la más remota idea de si esta decisión es definitiva, en cualquier caso.

No sé si es esto lo que queríamos, pero sí es lo que hay, y está bien. El «nuevo juego de la serie The Legend of Zelda» sale a finales de año, y no lo va a tener precisamente fácil. Estar tan directamente asociado a A Link to the Past es bueno por muchas cosas, pero también hace que Nintendo tenga muchísima más presión: el nivel que se espera de una secuela, precuela o lo que demonios sea del (para algunos: no para mí) mejor Zelda de la serie no es poco. Yo, de momento y habiendo jugado a este prototipo con espíritu de demo (o viceversa; o llamada a la calma, o reafirmación de un catálogo cada día más robusto, o pastillita de nostalgia), no sé exactamente qué va a acabar siendo. Sí sé que me ha gustado y que lo espero y que lo jugaré; también sé que ese chicle del que hablaba al principio todavía se puede estirar un poco más. No sé hasta cuándo. Quizá siempre.