E3 2015: Primeras impresiones de Mirror’s Edge Catalyst

Durante la breve presentación previa a la partida, nos contaban los de DICE que con Mirror’s Edge Catalyst se han marcado cuatro objetivos: mantenerse fieles al espíritu del original, aumentar las posibilidades del control, crear un universo mayor para poder desarrollar más la historia y… en fin, la otra se me ha olvidado. Probablemente tenía algo que ver con la nueva estructura de mundo abierto, con esa ciudad de Glass que se puede recorrer libremente y sin tiempos de carga.

Pero, lógicamente, el nuevo Mirror’s Edge tenía no podía dejar de mirar al primero; mantener la esencia significa pasa por cambiar lo mínimo en un control brillante. Las sensaciones al correr son muy similares a las de entonces y de nuevo se usa LB/L1 para el salto y LT/L2 para los deslizamientos o las volteretas para el aterrizaje. Se agradece la familiaridad, pero también las mejoras justas para evitar las muertes más frustrantes: me dicen, por ejemplo, que agarrarse a una tubería será más sencillo, que no será necesario encararlas con tanta precisión.

Regresan también las mecánicas sutiles y geniales basadas en el flow del movimiento ininterrumpido. Puede que la de Catalyst sea otra Faith, pues, pero se mueve exactamente igual de bien.

Y en la parte de la acción, quizás donde había más margen para mejorar, los golpes ganan en contundencia de forma muy evidente. Los puñetazos y las patadas voladoras son claramente más gratificantes ahora que rompen las protecciones de los enemigos; el cristal, al romperse, suena a cabreo. El sistema de combate es también más complejo y versátil, con un segundo botón para los llamados ataques de transferencia. No me ha quedado muy claro cómo funcionan, la verdad; la única vez que he podido hacerlo, me ha servido para empujar un guardia hacia un compañero que tenía cerca, que ha quedado aturdido. Y luego está el contraataque para desarmar, aunque ahora no te quedas la pistola; nada de disparos en Mirror’s Edge Catalyst, me comentan, y lo celebro por parecerme una decisión tan acertada como valiente.

Es imposible valorar ahora los cambios en la trama y la narrativa, pero el titular es obvio: no hay rastro de las ridículas escenas con dibujos animados que separaban los capítulos del primer juego. La mezcla entre cinemáticas tradicionales y conversaciones que mantienen la vista en primera persona no es lo que esperaba —sigo sigo pensando que todo, absolutamente todo, debería verse y vivirse a través de los ojos de Faith—, pero desde luego hemos ganado algo. Me conformaría, de hecho, con un avance equivalente a nivel de guion; veremos si esta vez sí han escrito algo interesante sobre la invasión de la privacidad y el control a cambio de una tranquilidad solo aparente. Lo único claro, en ese sentido, es que los personajes ganarán importancia: la trama prestará más atención a las motivaciones de nuestra querida runner y Gabriel Kruger, el villano trajeado, se deja ver más de una vez en el último tráiler.

El interrogante gordo, en cualquier caso, es el que tiene que ver con el diseño de niveles. Aunque sí hay momentos en azoteas blancas e indicadores rojos —que se pueden desactivar—, el uso de los colores parece algo distinto, algo menos puro, en Glass. Igual lo que se pueda llegar a perder por ahí se compensa con la mayor variedad de un desarrollo abierto. Con un poco de suerte, los objetivos vinculados a la trama volverán a llevarnos por pasillos verdes y preciosos juegos de luces, quedando lo otro como contexto para misiones secundarias: algunos iconos en el mapa será desafíos contrarreloj y otros marcan puntos especialmente complicados de alcanzar, que exigen explorar en busca de la ruta de acceso.